马德里的主要博物馆之一是普拉多博物馆。它与附近的雷纳索菲亚艺术中心和蒂森-博尔内米萨博物馆共同组成了马德里的黄金艺术三角（2021年被列入联合国教科文组织世界遗产）。同时，普拉多大道与包含其中的雷蒂罗公园和杰罗尼莫斯区一起，是一个文化景观世界遗产。在此次荣誉的契机下，被命名为“光之景观”。
普拉多的收藏拥有超过21,000件作品，包括绘画、素描、版画和雕塑。其中约1,300件，主要是绘画，目前正在展出。为了避免艺术上的信息过载，本文提供了通过十件展出杰作的参观建议，帮助您捕捉收藏精髓，确保不会错过最重要的作品。您还可以在FullTravel找到一些关于如何经济实惠地游览马德里以及如何在两天内游览西班牙首都的建议。
普拉多收藏的起源
普拉多博物馆的建筑始建于1785年，最初是用作自然历史收藏。1819年，在费迪南七世国王和他的妻子布拉干萨的伊莎贝拉的倡议下，改造为绘画和雕塑博物馆。收藏的核心起点是当时王室拥有的丰富艺术收藏，共计1,510件作品。
费迪南七世的决定与当时其他国家的趋势一致（例如法国卢浮宫的建立）：公开展出王室收藏，旨在与公众分享这一庞大的文化遗产，无论是出于研究目的还是单纯的欣赏。在普拉多的案例中，王室还希望向世界展示西班牙艺术家的价值，这些艺术家通常比其他欧洲艺术家知名度较低。
一些大师，如委拉斯开兹、提香、鲁本斯和戈雅，都拥有大量作品，因为他们曾直接在西班牙王庭工作。普拉多拥有的戈雅作品在世界上以数量和质量著称。其他艺术家的画作，尤其是意大利和佛兰德斯画家，则是王室成员数百年来收藏的成果。埃尔·格列柯除外，尽管他没有得到王室的特别资助，但由于其在西班牙文化中的重要地位，收藏中也有不少他的作品。
普拉多博物馆作品
这幅“天使报喜”是菲耶索莱圣多明各修道院祭坛画的中心场景，安吉利科修士曾在此为僧侣服务，并为其创作了其他作品。
画作分为两个部分：左侧描绘亚当与夏娃被逐出伊甸园，右侧天使向玛利亚传递喜讯，玛利亚同时被神圣之光照耀。叙述展现了从罪恶走向救赎的过程，亚当和夏娃注定被永远谴责，唯一的救赎途径是基督的诞生，这一切是通过玛利亚实现的。两者通过截然不同的环境区分：伊甸园郁郁葱葱，细节精致，点缀有象征殉道和受难的棕榈树与红玫瑰；玛利亚则处于一个文艺复兴风格的柱廊空间，这也是构图中的透视元素。
普拉多展出的三幅画板属于四幅系列作品的一部分，由波提切利为佛罗伦萨夫妇贾诺佐·普奇和卢克雷齐娅·比尼订制作为结婚礼物。纳斯塔焦·德利·奥内斯蒂的故事来源于薄伽丘的《十日谈》，因其美好结局被选为婚礼纪念。这段故事讲述纳斯塔焦被所爱之人拒绝，逃至拉文纳附近森林，目睹另一被拒绝之女性受地狱惩罚的场面。每周五此惩罚都重演，纳斯塔焦邀约拒绝自己的女子及其家人到森林晚宴，见证惩罚后，该女子改变主意，答应婚事。缺失的一块保存在私人收藏，描绘新人婚宴。
该作品归于波提切利，但学者普遍认为大师设计了叙事框架和部分人物画法，其余由两位合作画家完成。
这幅作品是费拉拉公爵阿方索·德斯特为其私人“雪花石膏小室”订制，这间小室装饰着神话主题画。为此，阿方索邀请了当时最佳画家：提香、乔瓦尼·贝利尼、多索·多西、米开朗基罗（未完成）、拉斐尔和弗拉·巴托洛梅奥（逝世未完），只有草图留存。提香曾为此空间绘制《酒神与阿里阿德涅》（现藏伦敦国家美术馆）和在普拉多展出的《安德列巴克斯狂欢节》，此次作品根据弗拉·巴托洛梅奥草图发展。
主题由阿方索选定，灵感来自向维纳斯神像献礼的年度庆典。与草图不同，提香将维纳斯雕像置于最右侧，中央全是玩耍、采摘桃子和拥抱的丘比特群像。
“雪花石膏小室”的除提香两幅外，还可在普拉多欣赏多索·多西的《特洛伊人抵达斯特罗法迪岛》。
维纳斯与阿多尼斯是十分流行的主题，其成功归因于维纳斯的裸露形象。提香别出心裁地绘制坐姿的维纳斯，臀部受压，增添了额外的情色魅力。
提香绘制约三十个版本，此收藏中的为现存最古老，由菲利普二世订购并于1554年在伦敦交付。从画家与国王的信件来看，提香打算此画与描绘裸体维纳斯的《达娜厄》并列展示，展现绘画和雕塑于多视角探究的能力。
所描绘的神话情节与奥维德版本不完全一致，提香在多部作品中展现了对经典源头的卓越整合和改编能力。
此作描绘著名圣经故事：年轻大卫用弹弓击中巨人歌利亚，继而斩首。卡拉瓦乔以光影大师著称，这幅作品是其绝佳体现。光线捕捉战斗动作，照亮大卫的肌肉臂膀和腿部及待斩首的歌利亚双肩。拉扯头发以揭示歌利亚面容的动作非圣经记录，为叙事需求加入。
此画被认为是埃尔·格列柯的最后作品，绘制用以安置于托莱多圣多明各老人修道院的墓碑上。牧羊人中包含了画家的自画像及其子乔治·曼努埃尔。
选题被视为复活与永恒的象征。人物形态扭曲，是埃尔·格列柯晚期作品的特征。光暗对比强化了戏剧感，主要光源为圣婴耶稣，寓意明显。
因风格痛苦且宗教色彩浓厚，埃尔·格列柯死后许久才被认可，现被视为表现主义先驱。
普拉多收藏约九十幅鲁本斯作品。他深受菲利普四世喜爱，受命为马德里王宫装饰多幅画作。
著名的《三美神》属于艺术家私藏，逝世后被国王购得。传说三美神是阿佛洛狄忒的侍女，象征爱情、美丽与感性。此画或源于鲁本斯庆祝第二次婚姻生活的私人愉悦。
委拉斯开兹为西班牙宫廷肖像画家近四十年，任职于菲利普四世。宫娥是其职业生涯技术与理念的巅峰之作。
画面设于皇宫一室，描绘玛格丽塔公主及其随从侍女和仆人。画中偏远之处出现委拉斯开兹正在作画。镜子反射出玛格丽塔的父母——菲利普四世和玛丽安娜皇后。
构图复杂难解，主流解读认为委拉斯开兹通过肖像画这一体裁，展现其宫廷地位。西班牙画家通常被视作工匠，唯委拉斯开兹获得宫廷认可，成为皇家绘画收藏馆长。因此，他以唯一一幅自画像象征其职业顶点，围绕皇室大家庭。
画中镜面反射手法并非新意，曾见于其名作《罗克比的维纳斯》。此处或隐含当时热门主题“幻觉”，受到塞万提斯《堂吉诃德》启发。
这两幅画常并列展出，其背后故事颇具争议。当时均属西班牙国务秘书曼努埃尔·德·戈多伊所有。1800年的清单记录有裸娼，并收藏于戈多伊私人房间，当中还有其他裸体画作，如如今藏于伦敦国家美术馆的委拉斯开兹《罗克比的维纳斯》。
穿衣的玛哈稍后绘成，疑为应对宗教裁判所在发现裸像后的调查。德·戈多伊和戈雅被传讯，但未有严重后果，因当时裁判权力衰退。画作被没收，戈雅辩称灵感来自提香的神话裸体作品和《罗克比的维纳斯》。
玛哈非神话角色，而是民间人物，由她穿着质朴的服饰可见一斑。极可能是戈多伊的宠妾画像。
戈雅著名作品，又称“1808年5月3日”，改变了战争在艺术中的表现方式。描绘抵抗拿破仑军队的西班牙民众被执行死刑的场面。画面突出对比，行刑队整齐排列且面容不可见，而受害群众凌乱散布。左侧为已杀害的尸体，一人额头有最终一击迹象；中央为即将处决者，最显眼者为张开双臂表示投降；右侧是等待执行的另一批人群。
过去战争常被史诗化表现，虽有残酷绘景，艺术家多用宏大历史绘画风格。而戈雅的此画无英雄气概或荣耀感，受害者为普通人，充满绝望氛围，枪杀场面机械且重复。
因叙述方式创新，影响后世诸多作品，尤以马奈的“皇帝马克西米连的处决”及毕加索的“格尔尼卡”和“朝鲜大屠杀”等。
普拉多博物馆开放时间
- 常规开放时间：
周一至周六 – 10:00至20:00
周日及节假日 – 10:00至19:00
备注：普拉多博物馆在1月1日、5月1日和12月25日闭馆。 - 限制开放时间：1月6日、12月24日和12月31日，开放时间为10:00至14:00
- 免费入场时间：访客可在以下时段免费进入普拉多博物馆：
周一至周六 – 18:00至20:00
周日及节假日 – 17:00至19:00
博物馆允许在闭馆前45分钟进入。
普拉多博物馆门票
