La Galleria Ricci Oddi foi inaugurada em 1931, nos espaços do ex-Convento de San Siro, adaptados como museu pelo arquiteto Giulio Ulisse Arata. A gestação da fruição pública da coleção de Giuseppe Ricci Oddi foi bastante longa e problemática, justamente porque o município desejava cumprir os desejos do mecenas piacentino que havia destinado à sua cidade uma coleção de destaque artístico de utilidade pública. A coleção de arte, contemporânea a ele, para Giuseppe Ricci Oddi (1868-1937) teve início em 1897 com um gosto voltado tanto para as expressões piacentinas quanto para as múltiplas pesquisas italianas da segunda metade do século XIX, sem jamais se aproximar das vanguardas mais radicais e com uma atenção direcionada a algumas novidades moderadas do início do século XX, como as nuances estilísticas do Simbolismo e as experiências de matriz impressionista e fauvista desenvolvidas pelos italianos mais atualizados. Após o falecimento do filantropo, a Galeria continuou o incremento da arte do século XX e, após uma restauração significativa que durou de 1997 a 2001, as coleções foram apresentadas ao público em uma nova disposição que prevê diversos espaços mais adequados às novas necessidades museológicas: uma sala subterrânea e um andar inteiro para a didática. Stefano Fugazza, diretor até 2009, concebeu a nova disposição museológica organizando-a por salas: o salão de honra é destinado a exposições temporárias ou para a exposição de novas aquisições, as salas são harmoniosamente organizadas com obras de artistas agrupados por pertencimento a áreas geográficas próximas, ressonâncias estilísticas e congruências cronológicas que testemunham, em particular, as pesquisas figurativas do século XIX e do início do século XX. O século XX se abre com as obras dos emilianos, como Amedeo Bocchi, Giuseppe Graziosi, Garzia Fioresi, Alfredo Protti, Giovanni Boldini, aos quais foi associada a pesquisa ítalo-francesa de Mario Cavaglieri; e segue com os trabalhos dos piacentinos Luigi Arrigoni, Alfredo Soressi, Luciano Richetti e Bruno Cassinari, além de ser enriquecido pelas esculturas de Medardo Rosso, Domenico Trentecoste, Libero Andreotti, Ermenegildo Luppi, Attilio Selva, Pietro Canonica, Quirino Ruggeri, Alessandro Moretti e Arturo Dazzi. A cultura figurativa veneziana do século XX é aberta por Pietro Fragiacomo, Guglielmo e Beppe Ciardi, Francesco Sartorelli, Ettore Tito, Ferruccio Scattola, Guido Cadorin e Lino Selvatico; a pesquisa pictórica romana é testemunhada por Antonio Mancini, enquanto o sul apresenta provas interessantes de Vincenzo Irolli. Um movimento de transição entre passado e futuro, no início do século, foi o Simbolismo, no qual se podem reconhecer sinais evidentes da renovação cultural que depois deflagrou no nascimento das vanguardas europeias. Figurativamente, ele é representado por importantes obras de Giulio Aristide Sartorio, Plinio Nomellini, Camillo Innocenti e Felice Carena, assim como por interessantes pinturas de origem emiliano-romanhola, como Adolfo De Carolis, Mario De Maria, Cesare Laurenti. A frequência nas Bienais das primeiras três décadas do século passado levou o colecionador Ricci Oddi ao conhecimento e à valorização da arte internacional, em particular da que provocou mudanças significativas na italiana: dele foram adquiridas obras de Thorolf Holmboe, Alfred Napoléon Delaunois, Carl Larsson, Albin Egger-Lienz. A vasta temporada do movimento artístico do Novecento italiano, com muitas das suas variantes, é representada pictoricamente por Piero Marussig, Gianfilippo Usellini, Massimo Campigli, Ottavio Steffenini, Carlo Prada, Filippo De Pisis, Bruno Saetti, Anselmo Bucci, Leonardo Dudreville, Achille Funi, Gian Emilio Malerba, Ubaldo Oppi, Mario Sironi, Felice Carena, Felice Casorati, Arturo Tosi, Aldo Carpi, Carlo Carrà, Alberto Salietti, Michele Cascella; há também obras escultóricas de Adolfo Wildt, Francesco Messina, Umberto Boccioni e Siro Penagini. Quanto às coleções de arte contemporânea atual, o segundo século XX é predominantemente documentado pela pintura, escultura e gráfica piacentina, com a presença de trabalhos de Bruno Cassinari, Gustavo Foppiani, Ludovico Mosconi, Armodio (Vilmore Schenardi), Carlo Bertè, Bruno Grassi, Alfredo Casali, Franco Corradini, Giancarlo Braghieri, Mauro Fornari, Giacomo Malfanti, Bruno Sapiente, Bruno Missieri, Secondo Tizzoni, Giorgi Groppi, Paolo Perotti, Sergio Brizzolesi, Giuseppe Serafini e Alfredo Sorresi, Ettore Bonfatti Sabbioni; e por dois núcleos de obras, a doação Cogni de esculturas de Lorenzo Pepe e as pinturas de Giancarlo Manara, que enriquecem a Galeria reencontrando novamente sua vocação natural de coleção de arte da Itália contemporânea. Não devem ser esquecidos, portanto, os exemplos de pintura paviana de Contardo Barbieri e Alfredo Mantica, bem como dos emilianos Nando Negri, Pietro Ghizzardi, Giuseppe Motti e Carlo Mattioli. A atividade da Galeria é focada na aquisição de realidades artísticas contemporâneas ligadas ao território, bem como na sua valorização por meio de exposições, restaurações, conferências, leituras, atividades didáticas, publicações e iniciativas promocionais. Entre os últimos eventos, destacam-se as exposições Escultura piacentina do início do século XX (2002), Pintura piacentina do século XX (2002), a doação do poeta piacentino Ferdinando Cogni Esculturas de Lorenzo Pepe (2002), Olhares sobre a arte. Vinte e dois artistas piacentinos dos nossos dias (2002); A pequeníssima Galeria. Mulheres artistas na Ricci Oddi (2003); em 2004 ocorreram A revolta e o encanto. Poesia, pintura e escultura em Nello Vegezzi, O espelho de Vênus. Sibila e a cidade e Luciano Ricchetti na primeira edição do Prêmio Cremona (1939), a exposição A mulher na gráfica de Boccioni, A revolta e o encanto. Poesia, Pintura e Escultura em Nello Vegezzi. No ano seguinte, Stefano Fugazza organizou a exposição fotográfica Ver o invisível e a exposição da coleção Mancini composta por obras de pequeno formato e intitulada Quinze por quinze. Em 2006, foi inaugurada Anjos, Diabos, Rainhas. Gustavo Foppiani gráfico, enquanto na sede do Palácio do Podestà de Castell’Arquato foi realizada a retrospectiva Homenagem a Umberto Mastroianni. Além disso, destacam-se as monográficas sobre Francesco Dossena, Renato Natali, Romano Tagliaferri, e no Salão de Honra da Galeria, a de Aldo Brizzi O Neorrealismo e além. 2008 foi o ano de “Rainer Maria Rilke. O poeta e seus anjos”, exposição acompanhada de um programa de encontros correlatos. A programação das atividades da Ricci Oddi também inclui conferências, encontros culturais, apresentações de obras e visitas guiadas, entre as quais destacam-se os ciclos Ler a arte e Escrever a arte, bem como os encontros com os artistas Maurizio Bottarelli e Armodio em complemento à exposição A alma do século XX. Em 2010 foram organizadas as exposições “Alfredo Tansini pintor e a fotografia. Materiais para um artista a ser redescoberto” e “Cálice amargo. Figuras femininas entre o Oitocentos e o Novecentos nas obras da Ricci Oddi”. De 2011 são a individual “Stefano Bruzzi, a poética da neve” e o dia de estudos intitulado “Os oitenta anos da Ricci Oddi. Uma galeria de arte moderna na Itália dos anos Trinta”, em ocasião do octogésimo aniversário da fundação da Galeria.
Informações sobre Galeria de arte moderna Ricci Oddi
Via San Siro 13,
29121 Piacenza (Piacenza)
0523320742
[email protected]
https://www.riccioddi.it
Todos os dias 9h30-12h30; 15h00-18h00
Fonte: MIBACT
