Галерея Риччи Одди была открыта в 1931 году в помещениях бывшего монастыря Сан-Сиро, переоборудованного в музей архитектором Джулио Улиссе Арата. Долгая и сложная была подготовка к общественному открытию коллекции Джузеппе Риччи Одди, поскольку муниципальные власти хотели выполнить желания мецената из Пьяченцы, который желал посвятить городу коллекцию высокого художественного уровня и общественной пользы. Коллекция искусства его времени для Джузеппе Риччи Одди (1868–1937) началась в 1897 году с подбором произведений, которые отражали как местные пьяченцские течения, так и разнообразные итальянские поиски второй половины XIX века, избегая при этом самых радикальных авангардных направлений и проявляя интерес к умеренным новациям начала XX века, таким как стилистические оттенки символизма и впечатления и фовизм, развиваемые наиболее современными итальянскими художниками. После смерти филантропа галерея продолжила пополнение коллекции искусством XX века, а после крупной реставрации в период с 1997 по 2001 годы коллекции были представлены публике с новой экспозицией, включающей несколько пространств, соответствующих современным музейным требованиям: подземный зал и целый этаж для образовательных целей. Стефано Фугазза, директор до 2009 года, разработал новую музейную экспозицию, организовав её по залам: почетный зал предназначен для временных выставок и демонстрации новых приобретений; остальные залы гармонично оформлены работами художников, сгруппированных по географической принадлежности, стилевым сходствам и хронологической последовательности, что особенно отражает изобразительные поиски XIX и начала XX веков. XX век начинается с произведений эмильских художников, таких как Амедео Бокки, Джузеппе Гразиози, Гарция Фиорези, Альфредо Протти, Джованни Болдини, рядом с которыми стоит итало-французское направление Марио Кавагльери; затем идут работы пьяченцских художников Луиджи Арригони, Альфредо Сорреси, Лучано Рикетти и Бруно Кассинари, а также скульптуры Медардо Россо, Доменико Трентекосте, Либеро Андреотти, Эрменегильдо Луппи, Аттилио Сельва, Пьетро Каноника, Квирино Руджери, Алессандро Моретти и Артуро Даззи. Венетская изобразительная культура XX века представлена Пьетро Фраджакомо, Гульельмо и Беппе Чиарди, Франческо Сартолелли, Этторе Тито, Ферруччо Сккаттолой, Гвидо Кадорин и Лино Сельватико; римская живопись представлена Антонио Манкини, а юг Италии — интересными произведениями Винченцо Ирролли. Переходным движением между прошлым и будущим на рубеже веков стал символизм, в котором можно увидеть очевидные признаки культурного обновления, приведшего к возникновению европейских авангардов. В частности, он представлен важными работами Джулио Арестиде Сарторио, Плинио Номеллини, Камилло Инноченти и Феличе Карена, а также интересными полотнами эмильско-романьольского происхождения, такими как Адольфо Де Каролис, Марио Де Мария, Чезаре Лауренти. Участие в Биеннале первых тридцати лет XX века позволяло коллекционеру Риччи Одди знакомиться и ценить международное искусство, особенно то, которое оказывало значительное влияние на итальянское искусство; к его коллекции принадлежали работы Торолфа Хольмбоэ, Альфреда Наполеона Деленоа, Карла Ларссона, Альбина Эггера-Линца. Обширное движение итальянского искусства Новеченто с его многочисленными вариантами представлено живописью Пьеро Маруссиг, Джанфилиппо Уселлини, Массимо Кампильи, Оттавио Стеффенини, Карло Прада, Филиппо Де Писис, Бруно Саэтти, Ансельмо Буччи, Леонардо Дудревилле, Акилле Фуни, Джан Эмилио Маларба, Убальдо Оппи, Марио Сирони, Феличе Карена, Феличе Казорати, Артуро Този, Альдо Карпи, Карло Карра, Альберто Сальетти, Микеле Кашелла; в том числе скульптуры Адольфо Вильдта, Франческо Мессина, Умберто Боччони и Сиро Пенаньи. Современное искусство второй половины XX века представлено преимущественно живописью, скульптурой и графикой пьяченцких художников: Бруно Кассинари, Густаво Фоппьяни, Лодовико Москони, Армодио (Вильморе Шенарди), Карло Бертэ, Бруно Грасси, Альфредо Казали, Франко Коррадини, Джанкарло Брагьерии, Мауро Форнари, Джакомо Мальфанти, Бруно Сапьенце, Бруно Миссери, Секондо Тиццони, Джорджи Гроппи, Паоло Перотти, Сержио Бриццолези, Джузеппе Серафини и Альфредо Сорреси, Этторе Бонфатти Саббьони; а также две группы работ — пожертвование поэта из Пьяченцы Фердинандо Когни со скульптурами Лоренцо Пепе и картины Джанкарло Манара, которые обогащают галерею, вновь отражая её природное призвание коллекции современного итальянского искусства. Не следует забывать и о примерах павийской живописи Кондардо Барбиери и Альфредо Мантики, а также об эмильских художниках Нандо Негри, Пьетро Гиццарди, Джузеппе Мотти и Карло Маттиоли. Деятельность галереи направлена на приобретение современных художественных реалий, связанных с территорией, а также на их продвижение через выставки, реставрации, лекции, чтения, образовательные мероприятия, публикации и промо-инициативы. Среди последних мероприятий выделяются выставки «Пьяченцкая скульптура начала XX века» (2002), «Пьяченцкая живопись XX века» (2002), пожертвование поэта из Пьяченцы Фердинандо Когни «Скульптуры Лоренцо Пепе» (2002), «Взгляды на искусство. Двадцать два современных художника из Пьяченцы» (2002); «Очень маленькая галерея. Женщины-художницы в Риччи Одди» (2003); в 2004 году прошли выставки «Восстание и очарование. Поэзия, живопись и скульптура в творчестве Нелло Вегетци», «Зеркало Венеры. Сибилла и город» и «Лучано Риккетти на первом издании премии Кремона» (1939), выставка «Женщина в графике Боччони», «Восстание и очарование. Поэзия, живопись и скульптура в Нелло Вегетци». В следующем 2005 году Стефано Фугазза организовал фотовыставку «Видеть невидимое» и экспозицию коллекции Манкини, состоящей из маленьких форматов, под названием «Пятнадцать на пятнадцать». В 2006 году была открыта выставка «Ангелы, дьяволы, королевы. Густаво Фоппьяни — график», а в здании Палаццо дель Подеста в Кастелларкуато состоялась ретроспектива «Дань памяти Умберто Мастроянни». Также проводились монографические выставки Франческо Доссена, Ренато Натали, Романо Тальяферри, а в почетном зале галереи — выставка об Альдо Брици «Неореализм и не только». 2008 год стал «Райнер Мария Рильке. Поэт и его ангелы» — выставкой с программой сопутствующих встреч. Программа деятельности Риччи Одди также включает конференции, культурные встречи, презентации произведений и экскурсии, среди которых выделяются циклы «Читаем искусство» и «Пишем о искусстве», а также встречи с художниками Маурицио Боттарелли и Армодио в рамках выставки «Душа XX века». В 2010 году были организованы выставки «Альфредо Тансини — художник и фотограф. Материалы для переосмысления» и «Горький кубок. Женские образы между XIX и XX веками в произведениях Риччи Одди». В 2011 году — персональная выставка «Стефано Брюцци, поэтика снега» и научный день под названием «Восемьдесят лет Риччи Одди. Музей современного искусства в Италии 1930-х годов» к восьмидесятилетию основания галереи.
Информация о музее современного искусства Риччи Одди
Виа Сан-Сиро, 13,
29121 Пьяченца (Пьяченца)
0523320742
[email protected]
https://www.riccioddi.it
Ежедневно 9:30–12:30; 15:00–18:00
Источник: MIBACT
