A proposta para construir um novo teatro em Busseto, substituindo o antigo localizado na rocca e que os historiadores locais classificavam como pequeno, indecente e quase inutilizável, data de 1845. Seletti escreveu a respeito: “para sua construção não teria o mérito de uma palavra de lembrança, mas foi uma academia para exercícios filarmônicos, e apresentações dramáticas e musicais tanto de cidadãos amadores quanto de companhias habilidosas”, destacando que, em jovem idade, Adelaide Ristori atuou ali, Provesi montou suas comédias naquele palco, e Verdi suas primeiras composições. De uma planta da Rocca Ducale de Busseto conservada no Arquivo de Estado de Parma, é possível identificar a forma e localização: situado no primeiro andar, na mesma ala onde seria construído o teatro “Verdi”, o palco e a plateia eram de dimensões bastante reduzidas, com planta em U e camarotes.
Em 1856, a Prefeitura adquiriu do Tesouro Real por L. 36.000 a antiga fortaleza medieval, que já fora sede do tribunal dos Pallavicino. Após esse evento, retomou-se a ideia de construir um teatro novo e maior, que encontraria neste local, devido à importância histórica no tecido urbano, uma colocação adequada. Importa sublinhar que o estímulo e as razões fundamentais para a construção desse novo teatro residem na dedicação, pelos habitantes de Busseto, ao conterrâneo Verdi, que justamente na metade do século passado, no auge de sua fama, colhia grandes êxitos.
O projeto foi confiado ao arquiteto Pier Luigi Montecchini de Parma, a quem foram impostas algumas condições, como a conservação da maior parte dos materiais e partes murais pré-existentes e a máxima economia, mas ao mesmo tempo a recomendação de criar um lugar esplêndido e elegantemente decorado, digno do mestre a quem seria dedicado.
O projeto foi ratificado pelo Conselho Municipal em 18 de junho de 1857, e a execução foi confiada à empresa do bussetano Girolamo Sivelli, alguns artesãos locais foram chamados para executar trabalhos menos relevantes; enquanto para as partes mais complexas e especializadas recorreram-se a profissionais de comprovado valor e experiência. Por exemplo, Giuseppe Carletti de Parma ficou responsável pelas partes entalhadas, Pietro Vasini e Germano Anfossi pelas douraduras, o pintor Ferdinando Accarini de Busseto cuidou das cenas e de tudo relativo ao palco, a iluminação foi confiada a uma empresa milanesa, e Gaetano Mastellari de Parma pelo mecanismo do palco. A decoração pictórica foi confiada a dois eminentes artistas de Busseto, Gerolamo Gelati e Gioacchino Levi; o primeiro faleceu em 1865 e foi substituído pelos pintores parmenses Giuseppe Baisi e Alessandro Malpeli.
Gioacchino Levi, encarregado de pintar a abóbada da sala, já era um artista renomado então, ao qual não se podiam impor limites ou imposições, reservando-se o direito de escolher o tema. Como se sabe, ele retratou em quatro grandes medalhões quatro esplêndidas figuras alegóricas representando a Comédia, a Tragédia, a Melodrama e o Drama romântico.
Com as apresentações de Rigoletto e O baile de máscaras, em um clima de grande exaltação pelo gênio do Mestre a quem o teatro naturalmente é dedicado, aconteceu a inauguração: no dia 15 de agosto de 1868. As senhoras presentes usavam vestidos verdes e os homens gravatas da mesma cor; não obstante, o músico esteve ausente, não apenas devido a seus muitos compromissos, mas principalmente por uma série de controvérsias com as autoridades locais, cujos detalhes não julgamos oportuno relatar aqui (ver Napolitano, 1968, p. 35 ss).
Como vimos, o teatro foi construído por meio do desmonte de parte da fortaleza medieval dos Pallavicino, envolvendo também uma reconstrução e uma vistosa adaptação em estilo neomedieval (muito em moda na época) da fachada, obra que Seletti avaliou de forma severa.
Comparando o estado atual do teatro com as descrições dos cronistas da época, especialmente a de Paolo Pio De Male, que provavelmente acompanhou com empenho as obras, observa-se que o conjunto como um todo sofreu poucas e muito limitadas modificações desde sua fundação até hoje. Mudaram apenas as funções de alguns ambientes, como a sala de espera, a taverna, o espaço para a orquestra e o da estufa; além disso, algumas partes nos andares superiores, onde se pretendia criar moradias para as companhias cômicas, foram, sobretudo no século XX, ocupadas por apartamentos privados.
No piso térreo, um breve pórtico dá acesso à bilheteria e ao átrio, de onde parte a escada que conduz ao nível da plateia, onde também se encontram o bar e as salas do foyer ricamente decoradas. A sala teatral tem planta em ferradura e piso de madeira, trinta e dois camarotes de madeira em dois andares, além do camarote real e um balcão.
A decoração dos camarotes é composta por estuques dourados, inspirados na tradição renascentista, repetidos no arco do palco, onde em intervalos regulares estão colocados alguns bustos de músicos em gesso, e no topo há um relógio. No centro da abóbada decorada por Levi há um lustre do século XIX com bolas de vidro.
O palco, que conserva a estrutura original de madeira, dispõe de subpalco, camarins, uma grande sala antes destinada aos cenógrafos, e um depósito; além disso, está conectado ao exterior por uma escada independente. Ainda se conservam e às vezes se utilizam os cenários para um Falstaff dirigido pelo maestro Toscanini, criados em 1926 por Marchioro, cenógrafo da Scala de Milão, uma máquina de trovão e três guinchos de diferentes tamanhos.
Em 1987, o teatro foi fechado por insegurança após inspeção do Genio Civile e do Corpo de Bombeiros; até então, tinha uma temporada lírica regular, atraindo cerca de trinta mil visitantes apaixonados por música anualmente.
O arquiteto Pier Luigi Cervellati, responsável pela recuperação, constatou no início do projeto uma situação estrutural gravemente comprometida por fissuras causadas pelo tempo e pela subsidência. Em 1857, a construção do novo teatro acrescentou à antiga edificação original, provocando novos assentamentos em um terreno naturalmente sujeito à subsidência. Uma linha de fratura situada na zona central do teatro, onde o novo se une ao velho, causou desvios visíveis nas abóbadas e nas grandes muralhas medievais em arco, que ficaram divididas em blocos não ligados entre si.
Além disso, toda a estrutura não atendia mais às normas em relação a dispositivos contra incêndio, rotas de fuga e eliminação de barreiras arquitetônicas. Por fim, os elementos decorativos e móveis históricos estavam severamente danificados devido à antiguidade e negligência.
O projeto de restauração iniciado em 1985 incluiu todas as intervenções necessárias para tornar o teatro perfeitamente acessível e funcional, bem como restaurar toda a decoração presente. No plano de recuperação também foram incluídos alguns ambientes do térreo, anteriormente usados como arquivo, escritórios e garagem, permitindo a criação de amplos espaços expositivos que, por quatro meses ao ano, sediarão a Escola de Aperfeiçoamento em Vocalidade verdiana, dirigida pelo maestro Bergonzi.
A obra de recuperação, iniciada em 1988 e realizada em fases sucessivas, resultou na consolidação definitiva das estruturas verticais e horizontais, recuperação das partes degradadas, renovação dos pisos de terracota e implantação de novas instalações (térmica, elétrica, hidráulica, contra incêndio etc.) conforme a legislação vigente.
Além disso, foram restauradas e fielmente reconstruídas todas as esquadrias do teatro; foi instalado um elevador adaptado para pessoas com deficiência; sempre que possível, foram recuperadas as escadas para as saídas de emergência ou refeitas conforme a norma. Ainda, para proporcionar saídas de emergência para o balcão e os dois andares de camarotes, foi construído um espetáculo sistema em madeira laminada ignífuga, de inspiração leonardesca, posicionado externamente no lado leste, despejado adequadamente das sobreposições do século XX.
A intervenção de restauração foi concluída em 2000 com o término das obras relativas à sala teatral e ao palco, incluindo, por exemplo, a impermeabilização contra fogo, a adequação normativa de todas as mobílias, a restauração das pinturas murais, estuques, decoração dourada e papéis de parede. Também foi implementada uma plataforma móvel que permite variar a capacidade da plateia, conforme a extensão da orquestra.
Foram restaurados ainda os equipamentos cênicos originais (grelhas, puxadores de guincho, cordas etc.), as cortinas móveis no subpalco, os véus, a cortina principal e as faixas decorativas.
Desde o inverno de 2000, estava programada uma temporada e, a partir de janeiro de 2001, nas celebrações do centenário da morte de Giuseppe Verdi (ocorrida em Milão em 27 de janeiro de 1901), o calendário teatral se tornou particularmente rico e significativo. Destacam-se especialmente uma extraordinária edição de Aida, encenada justamente em 27 de janeiro, com direção e cenários de Franco Zeffirelli, bem como a posterior apresentação de Falstaff dirigida por Riccardo Muti com o Coro e Orquestra do Teatro alla Scala de Milão. (Lidia Bortolotti)
Informações sobre o Teatro Giuseppe Verdi de Busseto
Piazza Giuseppe Verdi,
43011 Busseto (Parma)
Fonte: MIBACT
