Eröffnet am 11. Dezember 2012, das Ergebnis der Aufwertungsvereinbarung, die am 22. Juni 2012 zwischen dem Mibac, der Regionaldirektion für Kulturgüter und Landschaft des Latiums, dem Kulturpolitischen Amt und der Altstadtverwaltung der Stadt Rom sowie der Stiftung Musik für Rom unterzeichnet wurde und die Umsetzung der Vereinbarung zum Kauf der Sammlung, die am 30. November 2010 unterzeichnet wurde, darstellt.
Der “Sala del Peduncolo”, ein Raum von über 300 m² im Inneren des Auditoriums, beherbergt dauerhaft die 161 Werke, die vom Ministerium für Kulturgüter und kulturelle Aktivitäten von den Erben des Meisters Giuseppe Sinopoli erworben wurden.
Die 161 ausgestellten Werke sind überwiegend Keramiken, die einen chronologischen Bogen vom 19. bis zum 3. Jahrhundert v. Chr. spannen, darunter Beispiele minoischer, mykenischer, geometrischer, korinthischer, lakonischer, griechisch-orientalischer, attischer Keramik mit schwarzen und roten Figuren, italienischen Keramiken mit roten Figuren sowie einheimische Keramikproduktionen aus Daunia (Apulien).
Ausgestellt sind auch: eine Marmorvase der kykladischen Produktion (3200-2700 v. Chr.), etruskisches und magno-griechisches Bronzegeschirr sowie eine umfangreiche Reihe von Terrakotten von der minoischen und mykenischen bis zur hellenistischen Zeit. Dabei handelt es sich überwiegend um votive Statuetten, die Gottheiten und Gläubige darstellen, aber auch Tiere (Rinder, eine Taube). Unter den Statuetten ist auch ein fragmentarischer Kouros aus Stein, archaisch, aus zypriotischer Produktion, hervorzuheben.
Von außergewöhnlicher Qualität sind die Exemplare, die der attischen Produktion zugeschrieben werden: Werke der wichtigsten schwarzfigurigen Maler sind vertreten, darunter Lydos, der Maler von Lysippos, Angehörige des Nikostenes-Kreises sowie attische rotfigurige Maler wie der Maler von Syleus und von Eretria.
Die Sujets umfassen mythologische Themen mit besonderem Bezug zur dionysischen Welt mit Dionysos, Satyrn und Mänaden; es erscheinen Zentauren im Kampf gegen die Lapithen, Nike, Zeus, Hera sowie Athene im Kampf gegen die Giganten (Gigantomachie), aber auch in Szenen des Aufbruchs von Kriegern/Helden zum Kampf oder im athletischen Umfeld; zahlreiche Darstellungen beziehen sich auf sportliche Wettkämpfe (Weitsprung, Fuß- und Pferderennen, Speerwurf) und auf die Heldensage (Arbeiten des Herakles, Odysseus auf der Flucht aus der Höhle des Polyphem).
Das dionysische Thema prägt überwiegend auch das ikonographische Repertoire der italienischen rotfigurigen Produktion, die Genresszenen bevorzugt, die vom dionysischen Gefolge geprägt sind; ein weiterer Strang sind Darstellungen von heroisierten Verstorbenen: Es handelt sich um ausschließlich für den Begräbnisgebrauch bestimmte Gefäße, was in einigen Fällen dadurch unterstrichen wird, dass sie bewusst ohne Boden gefertigt wurden und somit keine Funktionalität besitzen.
Unter den Materialien stechen unter anderem einige ungewöhnliche Stücke hervor, wie ein bemalter Terrakottawürfel mit konkaven Seiten und unklarer Verwendungsbestimmung, vielleicht ein Kinderspielzeug, oder ein Krugchen aus Ton mit Ausguss, möglicherweise zu identifizieren mit einem Trinknapf.
Jede Epoche wird durch herausragende Stücke vertreten, nicht immer und nicht nur aus ästhetischer Sicht, sondern als Zeugen wichtiger Übergangsphasen, die die Entstehung und Entwicklung der verschiedenen Kulturen prägten; Werke, die das Wissen der Tradition und Elemente des Neuen in sich tragen.
