Inaugurado em 11 de dezembro de 2012, fruto do acordo de valorização assinado em 22 de junho de 2012 entre o Mibac, Direção Regional para os Bens Culturais e Paisagísticos do Lácio, Roma Capital Secretaria das Políticas Culturais e Centro Histórico e Fundação Música para Roma e que implementa o acordado na convenção de compra da coleção assinada em 30 de novembro de 2010.
A Sala do Pedúnculo, um espaço de mais de 300 m² dentro do Auditório, abriga permanentemente as 161 obras adquiridas pelo Ministério dos Bens e Atividades Culturais dos herdeiros do Maestro Giuseppe Sinopoli.
As 161 obras em exposição são predominantemente cerâmicas que abrangem um período cronológico entre o século XIX e o III a.C., exemplares da produção minoica, micênica, geométrica, coríntia, laconiana, greco-oriental, ático de figuras negras e vermelhas, italiota de figuras vermelhas e produções cerâmicas indígenas da Daunia (Apúlia).
Também estão expostos: um vaso de mármore de produção cicládica (3200-2700 a.C.), utensílios de bronze etruscos e magno-gregos e uma série significativa de terracotas da idade minoica e micênica até a helenística. Trata-se de estatuetas predominantemente votivas que representam divindades e devotos, mas também animais (bovinos, uma pomba). Entre as estatuetas destaca-se também um fragmento de kouros de pedra, arcaico, de produção cipriota.
De qualidade excepcional são os exemplares atribuíveis à produção ático: estão presentes obras dos principais pintores de figuras negras, entre eles Lydos, o Pintor de Lysippides, representantes da escola de Nikóstenes, e dos pintores áticos de figuras vermelhas, como o Pintor de Syleus e de Eretria.
Os temas incluem mitológicos, com particular referência ao mundo dionisíaco com Dionísio, sátiros e ménades; aparecem centauros em luta contra os lápitas, Nike, Zeus, Hera e também Atena em combate contra os gigantes (gigantomaquia), presente ainda em cenas de partida dos guerreiros/heróis para a batalha ou no ambiente atlético; diversas são as representações que se referem às competições atléticas (salto, corrida a pé e a cavalo, lançamento de dardo) e ao mundo heroico (trabalhos de Héracles, Odisseu fugindo da caverna de Polifemo).
O repertório figurativo da produção italiota de figuras vermelhas inspira-se predominantemente também no mundo dionisíaco, privilegiando cenas de gênero caracterizadas pelo cortejo dionisíaco; outro tema é o das representações de mortos heroizados: são vasos de uso exclusivamente funerário, evidenciado em alguns casos pelo fato de terem sido feitos sem fundo, ficando portanto sem funcionalidade.
Entre os materiais, destacam-se, entre outros, algumas peças incomuns como um cubo de terracota pintada com lados côncavos de destino incerto, talvez um brinquedo para crianças ou uma pequena jarra de barro com bico, talvez a ser identificada como uma mamadeira.
Cada período é representado por peças de excelência, nem sempre e nem apenas do ponto de vista estético, mas como testemunho de importantes fases de transição que determinaram o nascimento e o desenvolvimento das diversas culturas; obras que contêm o saber da tradição e elementos do novo.
