Богатое наследие Галереи, активно функционирующей с начала 1960-х годов и проводящей интенсивную выставочную деятельность, посвящённую определённым темам и художественным направлениям, состоит из Коллекции современного рисунка, Коллекции современной фотографии и фонда Франко Фонтана, а также из Коллекции графики Дона Касимиро Беттелли, недавно полученной по безвозмездному пользованию от Курии Модены. С 1997 года коллекция располагается в дворце Санта Маргерита, где выделены зоны для временных выставок и монофильных рецензий, будущих музейных залов и мастерских. Городская галерея, активная с 1959 года и учреждённая в 1963 году после пятнадцатилетнего использования как Культурный зал муниципалитета Модены, была перенесена в 1997 году в нынешнее здание — дворец Санта Маргерита. Историческое здание, недавно отреставрированное, было спроектировано в 1830 году в неоклассическом стиле архитектором Франческо Ванделли. Не сохранилось никаких следов церкви и монастыря, которые ранее примыкали к комплексу и с 1874 года использовались как штаб-квартира патрона государственной организации «Дети народа». Внутри дворца находятся Городская библиотека Антонио Дельфини, с 1992 года — Музей фигурок и в скором времени — Музыкальный институт Орацио Векки. Пространства Городской галереи включают Большой зал — центр выставочной деятельности, залы на верхнем этаже, открытые в ноябре 2004 года, оснащенную учебную мастерскую, которая управляется в сотрудничестве с отделом образования муниципалитета, и книжный магазин. Благодаря директорам Оскару Гольдони, Карло Федерико Теодоро, Пьер Джованни Кастаньоли, Фламинио Гуальдони, Уолтеру Гуаданьини и Анджеле Веттезе, Городская галерея постепенно расширялась в сфере графического искусства и современной фотографии, представленных внушительными коллекциями: пять тысяч экземпляров посвящены современному рисунку, а около трёх тысяч фотографий — разделу фотографии. С конца 1980-х годов коллекция рисунков и графики Городской галереи стала уникальным корпусом, состоящим из произведений на бумаге, который резко вырос благодаря приобретениям, пожертвованиям и монофильным выставкам, отражающим эволюцию искусства XX века через технику рисунка. Выставки «Итальянский рисунок между двумя войнами» (1983) и «Итальянский рисунок послевоенного периода» (1987) способствовали повышению интереса публики к коллекционированию, предлагаемому Галереей. Здесь хранятся работы региональных и национальных представителей визуальной поэзии, а также графика Джузеппе Капогросси, Ферруцио Феррацци, Марио Мафаи, Антоньеты Рафаэль, Фаусто Пирандэлло, Антонио Цивери, Гильберто Зорио, Карлы Аккарди, Клаудио Оливьери, Марко Гастини, Джузеппе Спаньоло, Тоти Скьялоджа, Арканджело, Стефано Ариенти, Лучиллы Катании, Массимо Кауфмана, Амедео Мартегани, Пьеро Пицци Канелла, Марко Тирелли, Лучио Фонтана, Мауро Реджани, Ренато Биролли, Фаусто Мелотти, Марио Нигро, Антонио Санфилиппо, Винченцо Агнетти, Энрико Прамполини, Освальдо Личини, Луиджи Веронези, Вайнера Ваккари, Клаудио Пармиджани, Васко Бендини, Пьеро Дорацио, Алигьеро Боетти, Джулио Паолини, Дадамайно, Эмилио Тадини, Джанфранко Барукчелло, Энцо Мари, Луиджи Малерба, Гоффредо Паризе, Альдо Росси, Гвидо Каннелла, Паоло Портогхези, Карло Аймонино, Ико Паризи, Ромоло Романи Гочча, Ренато Гуттузо, Карло Карра, Джузеппе Пеноне, Пьер Паоло Кальцолари, Марио Веллани Марки, Витторио Магелли, Помпео Веккьяти, Лучио Рива, Дэвид Бенати, Франко Гуэрцони, Франко Ваккари, Карло Кремаски, Джулиано Делла Казa, Андреа Кьези, Джованни Манфредини, Альберта Пеллачани. В Городской галерее также находятся, на безвозмездной основе от курии Модены, более шестьсот графических работ и авторских тиражей, собранных прелатом Касимиро Беттелли, любителем искусства и поэзии, собравшим издания Джино Северини, Джакомо Баллы, Жоржа Брака, Армана, Рене Магритта, Задкина, Энди Уорхола, Джима Дайна, Виктора Вазарели, Сола Ле Витта, Марио Скифано, Лучио Фонтана и Альберто Бурри. В 1991 году Франко Фонтана пожертвовал городу свою коллекцию фотографий, включающую более пятисот отпечатков: коллекция состоит из работ самого художника и таких мастеров, как Антон Джулио Брагалья, Ман Рэй, Анри Картье-Брессон, Роберт Капа, Зандер, Луиджи Гирри, Оливьеро Тоскани, Фердинандо Скианна, Фонткуберта, Гамильтон, Роберт Дуано, Беренго, Гардин, Альберто Джакомелли, Ричард Аведон и многих других. К основному собранию добавляются пожертвования фотографов, оставивших в Галерее свои работы: среди них Беппе Загалья, Габриэле Басилико, Оливо Барбьери, Миммо Иодиче, Паоло Джоли, Даниэль Шварц, Антонио Биазуччи, Филип Лорка ди Корсиа, Аурелио Амендола. Выставочная деятельность В рамках продвижения и популяризации современного искусства Галерея регулярно организует периодические выставки. С середины 1950-х годов культурная жизнь Модены была особенно динамичной в этом секторе: в 1958 году состоялась I Международная биеннале фотографии (1958), за которой последовали другие мероприятия, свидетельствующие о последовательности работы Галереи в области коллекционирования, рисунка и фотографии, отражающих современность на местном, национальном и международном уровне. Среди них отдельные монофильные выставки авторов, коллективные выставки «Художники движения „Корренте“» (1963), «Немецкий экспрессионизм» (1966), «Искусство в Эмилии» (1968), и I Биеннале итальянских прогрессивных галерей (1969), а начиная с 1970-х годов — выставки Гирри, Сальбитани, Вимеркати, Кьярамонте, Загальи, Леонарди, Барбьери, Крещи, Гвиди, Басилико и выставки мастеров классики (Микетти, Родченко, Бранкузи), масштабные коллективные и биеннале фотографии, восьмое издание «Модена для фотографии». В тот десятилетний период сменились выставки: «Искусство и критика ’70 / Заметки» (1970), «Сон разума рождает чудовищ» (1974), «Аспекты художественной эволюции Модены в XX веке» (1975), «Авангард и эксперимент. Жанры и жест» (1976), «От дада до сюрреализма. Выставка произведений и текстов» (1977), «Политическая практика. Система искусства и социальная ткань» (1979). В 1980-х прошли выставки «Трансавагардия Италия-Америка» (1982), «Футуристы и фотография» (1985), «Эквализация» — первая выставка Архива документирования молодых моденских художников (1988), «Коллекционеры/1. Русское и советское искусство в итальянских коллекциях» (1993), «Коллекционеры/2». Затем — «Итальянская коллекция» (1993), «Художники Модены на Венецианской биеннале» (1993), «Глаза на город» (1994), «Изобретение пейзажа» (1995), «Коллекция Лулакис. Рисунки и фотографии от Клее до Мэпплторпа» (1997), «1960–2000: современное искусство в частных коллекциях Модены» (1998), «1968–1998: фотография и искусство в Италии» (1998), «Жизнь форм. Фотографии, рисунки и графика от Пикассо до Уорхола» (2003), «Искусство в городе/1: шесть художников и проект для Модены» (2004), «Поп-арт Великобритания: британский поп-арт 1956-1972», «Трилогия. Рисунки Миммо Паладино, фотографии Оливье Ришона, графика и тиражи Ричарда Арчваге» (2004), «Идея пейзажа в итальянской фотографии с 1850 года по настоящее время», «Поп-арт Италия 1958–1968», циклические рецензии «Модена для фотографии» (с 1993), биеннале молодых фотографов «Passaggi» (с 1998) и «Profili» (с 2001). С июля 2004 года новым директором Галереи стала Анджела Веттезе. Тесное сотрудничество с Молодёжным искусством, муниципальной структурой под руководством Орнеллы Коррадини, которая создала «Зону Проекта» как место регулярных встреч с молодыми художниками, работающими в районе Модены и приглашаемыми познакомиться с архитектурой дворца Санта Маргерита. Выставки проходят в экспозиционных залах дворца и в соседнем здании Садов. Среди монофильных выставок в дворце Санта Маргерита запомнились экспозиции Аллана Д’Арканжело — ретроспектива, Маттео Серри, Давиде Бертокки с «Автопортретом моденским», Клаудии Коллина с “Действием блуждания, встречая святых, монахинь, старых дев”, Адриана Паци, Леонардо Греко, Яёи Кусамы, «Счастливые дни» Уго Рондиноне, Пьеро Джиларди в монофильной выставке «Взаимозависимости», и «Странное направление, которое принимает любовь в определённые дни» Кьяры Тальязукки. Культурная программа, управляющаяся Веттезе, стартовала одновременно в 2005 году с двумя предложениями: Мелина Мулаc, «Третий глаз» в дворце Санта Маргерита и Микеланджело Пистолетто и Читтадельярте. Столовая культур в здании Садовой палаты. Среди последних коллективных выставок — «Фрагменты городской жизни», D.A.B. Design для книжного магазина Art Bookshop (с 2006), DesignER. Молодые дизайнеры из Эмилии-Романьи, EGOmania. «Только когда я подумал, что понял» / «Только я понял, что понял» (2006), «Взгляды с севера. Отражения через образы», и Миммо Паладино для Модены. Выставочная деятельность 2008 года продолжилась с двойной персональной выставкой «Потерянное кино» Руна Ислам и Тобиас Путрих, Франко Ваккари — «Работы 1955-1975», а также персональными выставками Миммо Паладино для Модены, посвящённой Льюису Бальцу — «89-91 Sites of Technology», «Без названия 2002» Кьяры Форти, «Некоторые мысли, которые всё ещё поглощают ум человека», Симоне Фацио, «Перекрестки. Отрывки человеческой эпопеи» Джинестры Паладино, Лауры Ренна с «Ковриком», Шомея Томатсу для «Кожи нации», а также Катарины Фритч, Элины Бротерус, «Сокрытие автора. Художественное исследование Франко Ваккари», Франко Хюллера в монографии «Перспективы», Альдо Росси и кладбище Модены, Луиджи Гирри с «Завтраком на траве», Фабио Бонетти с «10 препятствиями живота (Спасательная шлюпка)», Кьяры Пергола — скульптуры, коллективная выставка «Возвышенное сейчас». Бас Ян Адер, Джон Бок, Тасита Дин, Сиприен Гайяр, Пьер Юйге, Дебора Лигорио, Роберт Смитсон, Гвидо ван дер Верве и в здании Садов — Катерина Гроссе. Другой человек, который заставил кисть капать. Также в 2008 году в рамках городского мероприятия “За пределами сада” Галерея представила серию видеопроекций и артистских фильмов, среди которых «Балканская барокко» Марина Абрамович, документальный фильм о жизни и творчестве Луи Буржуа и “Я буду твоим зеркалом” Нан Голдин, а также организовала встречи с важными фигурами мира искусства и архитектуры, включая Йону Фридмана, работы которого были представлены на выставке. В 2009 году прошли другие выставки, в том числе Марка Диона «Охота», «Жил-был кольцо…» — ювелирные украшения Габи Дзюба, представленные Кристианом Филиппом Мюллером, «Этос итальянцев», «Оливо Барбьери site specific_Modena 08», персональная выставка Кристиана Хольстадта «I confess», коллективная выставка «Коллекция Дона Беттелли. Неизданные работы от Фонтаны до Скифано»; в 2010 году прошла, среди прочих, выставка «Страницы из фантастического бестиария — итальянский рисунок XX и начала XXI века», а 2011 год был отмечен долгосрочным проектом «Коллекция Городской галереи Модены: фотографии и рисунки из коллекций», направленным на регулярное и ротационное представление фотографий и рисунков постоянной коллекции. В рамках этого проекта была представлена первая ретроспектива испанской художницы Анны Малагриды, а в «Музеи для вкуса 2011» состоялось выступление «Заблудиться», вдохновлённое оформлением постоянной коллекции Галереи. В рамках программы «Зона Проекта» в 2008 году прошли инсталляции Елены Аскари «Поиск души» и Фаусто Корсини «Цветы», выставки Джилды Скаглиони «37 градусов», Марко Скоттаро «Ищу тебя» и презентация первого каталога под названием “Зона Проекта 2005/2008”, связанного с инициативой; на рубеже 2008–2009 годов — Лука Лумака «Арт-Атак», в 2009 году — Валерио Беррути «И не спрашивай больше», Мартина Динато «Нестабильная реальность» и выставки других молодых художников, таких как Алессио Богани, Ана Мария Бресчиани Аренас, Джакомо Чекканьо, Джованни Лами и Джебе — Адриана Джебеляну; между 2009 и 2010 — Вания Коморетти «Грация», а в конце 2010 и начале 2011 — Анджелика Поррари «Обнажённые руины». Именно с этой работой инициатива «Зона Проекта» обновила свою формулу, став «Зоной Проекта офф», выводя работы молодых художников за пределы Галереи, как, например, инсталляции «Публичное нарушение» дуэта laCRUNA (2011) и «Первичный материал» Елены Аскари (2011) в библиотеке Дельфини. Галерея также содействовала представлению второго каталога под названием “Зона Проекта 2009/2011”, связанного с инициативой. С 2008 года Галерея принимает и сотрудничает с «Node. Международным фестивалем электронной музыки и live media», посвящённым встрече визуальных искусств с музыкой и новыми технологиями, который в 2011 году достиг IV издания. В связи с реставрацией Гирландины, башни города, признанной в 1997 году объектом наследия ЮНЕСКО, был привлечён художник Миммо Паладино, который создал декорированное полотно, окутывающее башню, в инсталляции длиной 64 метра, связанной с выставкой «Миммо Паладино для Модены», завершившейся в дворце Санта Маргерита.
Информация о Городской галерее Модены
Corso Canalgrande, 103,
41121 Модена (Модена)
0592032911
[email protected]
https://www.comune.modena.it/galleria
Источник: MIBACT
