Museu Giovan Battista Rubini, Romano di Lombardia

O Museu leva o nome de Giovan Battista Rubini, virtuoso do bel canto, que viveu entre 1794 e 1854, filho de uma família de artistas.

Após a estreia profissional no S. Moisè de Veneza em 1815, mudou-se para Nápoles, assumindo compromissos no teatro S. Carlo. Apoiado pelo empresário Barbaya, obteve rapidamente, em meados dos anos 20, contratos importantes em Viena e depois em Paris, onde se firmou como intérprete incontestável da obra de Rossini. Mas foi a música de Vincenzo Bellini que levou Rubini à plena maturidade: o triunfo na Scala de Milão em 1827 o consagrou como tenor de primeira grandeza no melodrama romântico.

A partir dos anos 30, por quinze anos, o cantor passou de sucesso em sucesso, fazendo turnês pelos principais teatros europeus na França, certamente o país mais frequentado, na Inglaterra, da Prússia aos Países Baixos, da Espanha à Rússia, dispondo de um repertório invejável que ia da ópera do século XVIII à de Rossini, até as composições vanguardistas de Bellini e Donizetti.

Tudo na casa – museu instituída por vontade testamentária da esposa em 1872 – fala de uma vida dedicada à música, desde a rica decoração dos ambientes até os numerosos objetos de valor. Frequentes são naturalmente os retratos do tenor, entre os quais se destacam as duas pinturas do artista bergamasco Pietro Lucchini (1799-1883), que tinha forte ligação com o meio musical por ser cunhado do cantor Domenico Donzelli. A tela mais antiga, que retrata Rubini em busto na flor da idade, data de 1832: realizada em Paris, foi exibida na academia de Brera, em Milão, no mesmo ano. Mais tarde, em 1850, e ainda de Lucchini, que evidentemente manteve relações duradouras com o tenor, é o retrato de figura inteira (conservado na Sala do Pirata), em que Rubini aparece com o uniforme de Coronel dos Músicos de todas as Rússias, título concedido pelo Czar após os sucessos em Moscou e São Petersburgo. Trata-se de um retrato ambiental típico, em que cada detalhe, do piano à partitura musical, às condecorações, contribui para construir a imagem do tenor em seu papel profissional.

Existem muitos retratos de membros da família; mas a imagem mais recorrente é a da esposa, retratada em tela por G. Bonchot em 1828 – a pintura é conservada na Sala chamada “do Bilhar” – e também em miniatura. Comelli também foi representada, com técnicas mais simples, em imagens destinadas à ampla difusão. É o caso da litografia em que aparece vestida com figurino de cena ao lado de Rubini durante a interpretação de “O Pirata” de Vincenzo Bellini, um dos maiores sucessos do marido. Entre os objetos mais preciosos em memória das carreiras conjuntas de Adelaide e Giovan Battista Rubini a favor do bel canto, merece menção a bela medalha de estilo neoclássico com os dois perfis, cunhada em bronze, prata e ouro pela união Filarmônica de Bérgamo em 1830. Infelizmente nada resta do fabuloso Tesouro Rubini, disperso em leilão público no final do século XIX para cumprir as complexas disposições testamentárias de Adelaide Comelli, que, honrando os desejos do marido, determinou a criação de três instituições exigentes: um orfanato masculino, uma escola secundária e uma casa de acolhimento para artistas de música. O Tesouro, cuja existência é comprovada nos inventários redigidos para o leilão, era constituído por joias e objetos preciosos acumulados pelo casal ao longo da vida, marcada não só por brilhantes sucessos profissionais como por extraordinários reconhecimentos econômicos.